Con ANA BARRETO, Actriz y Delegada en Salta de la Asociación Argentina de Actores, con CRISTINA IDIARTE, Actriz, Directora de teatro y fundadora del grupo LA MORISQUETA y con MANUEL AGUERO, Representante en Salta del Instituto Nacional de Teatro. Les hicimos las siguiente preguntas:
Manuel Agüero
Ana Barreto
Cristina Idiarte
Hay público que asiste a ver la producción local?
¿Es suficiente esa cantidad de público para sostener una producción?
¿Qué se debería hacer para generar más público?
¿Qué deberían hacer los organismos oficiales para generar más público? ¿Son suficientes los subsidios?
Protagonizada por Kate Winslet, la nueva miniserie de HBO MARE OF EASTTOWN tiene todas las características de una buena novela policial.
Su episodio inicial es tan «literario» que llama la atención enterarse que no es una adaptación sino un guión original, escrito por su creador, Brad Ingelsby. Hasta tal punto es rica la presentación de su amplia serie de personajes y de sus cotidianas vidas en esta pequeña ciudad de Pennsylvania que, cuando la trama toma las características de un policial, resulta casi un incordio.
Es que a esa altura uno prefiere seguir a esa serie de personas interactuando en sus vidas convencionales que verlos lidiar con la lógica de resolver un crimen.
Título original:Mare of Easttown Año: 2021 Duración: 403 min. País: Estados Unidos Estados Unidos Dirección: Craig Zobel Guion: Brad Ingelsby Fotografía: Ben Richardson
Reparto Kate Winslet, Sosie Bacon, David Denman, Neal Huff, Cameron Mann, James McArdle, Ben Miles, Patrick Murney, Julianne Nicholson, Evan Peters, Angourie Rice, Jean Smart, Cailee Spaeny, ver 36 más
Género Serie de TV. Drama. Intriga | Miniserie de TV. Crimen
Sinopsis Serie de TV (2021-). 7 episodios. Una detective de un pequeño pueblo de Pennsylvania investiga un asesinato local mientras intenta que su vida no se desmorone.
ATAKAN, RELIQUIA DIABOLICA- Atakan. The Bloody Legend- de Aleksandr GRISHIN
Terror. RUSIA- 2020.
La historia. Atakan es una enorme roca en el que se sacrificaban humanos. Un grupo de estudiantes de historia la buscan en las catacumbas de San Petersburgo para estudiar la leyenda. Pero la investigación se convierte en una odisea a medida del descenso a las profundidades.
El Director. No hay antecedentes de este director que parece debutar en el largometraje con este film.
Actores y apuntes de producción. Desconocidos para ese lado del mundo: Ksenia Plyusnina encabeza el reparto.
El proximo Viernes 7 de Mayo, sube a escena la obra teatral denominada «Opera Prima». Un reencuentro con los cuerpos, el lenguaje simbólico y el silencio que habita en el mundo interno. Una invitación a un viaje sensorial . Tendrá lugar en Casa de la Cultura, con Dirección y Coreografía de Sandra Reartes.
Entrada General: $400.
Coreografía y Direccion: Sandra Reartes. Cuerpo de bailarines: Alejandro Arias. Matias Soria Groy. Gonzalo Gutierrez. Franco Fantozzi . Facundo Garnica. Cristian Damián Tevez . Ana Carolina Represas. Natalia Contreras. Veronica Gutierrez . Valeria Sarmiento. Victoria Oliver.
En un concierto con invitados especiales, la agrupación celebrará junto al público salteño 20 años de vida musical. El viernes 30 de abril a las 21 horas en el Teatro Provincial, la Orquesta Sinfónica de Salta ofrecerá un concierto especial donde se conmemorarà su vigésimo aniversario.
Las entradas están agotadas pero habrá reposición el jueves 6 de Mayo
Bajo la dirección de la Mtra. Yeny Delgado, se presentará un programa integrado por obras de repertorio diverso, como Obertura «La gazza ladra» de Rossini, «Capricho español» de Rimsky-Korsakov, «Brindis» de La Traviata de Verdi, «La ci darem la Mano» de Don Giovanni de Mozart y «Si, Vendetta» de Rigoletto de Verdi.
Completarán la velada, la «Suite Argentina para guitarra, cuerdas y clave de Eduardo Falú,» Danzón» de Arturo Márquez; y «La Pomeña» y «La Arenosa» de Gustavo «Cuchi» Leguizamón.
Se contará con la participación de Ana Issa (voz), Luciano Garay (barítono), Magdalena Soria (soprano), Nicolás Vaca (guitarra) y Cristian Roldan (voz), artistas del ámbito musical local que acompañarán a la agrupación orquestal a lo largo del concierto.
Sobre la Sinfónica de Salta
Fue creada en el año 2000 por Ley 7072, y representa el compromiso de Salta con la cultura. Desarrolla sus actividades en el Teatro Provincial de Salta.
Forma parte del Instituto de Música y Danza, organismo autárquico dependiente del Ministerio de Cultura, Turismo y Deportes de la Provincia de Salta. A su Maestro fundador Felipe Izcaray le siguieron Luis Gorelik, Enrique Roel, Jorge Lhez, Noam Zur y Yeny Delgado. Desde 2021 la Mtra. Yeny Delgado (Directora Asistente) se hizo cargo de la Dirección hasta el llamado a Concurso.
El repertorio de la Orquesta Sinfónica de Salta está constituido por obras sinfónicas de todos los estilos, desde el Barroco a la Música Contemporánea. También aborda rock, tango y folklore argentino, lo que jerarquiza el patrimonio musical de Salta y la región.
Al ser uno de sus objetivos la difusión de la música, la Orquesta ofrece conciertos en barrios de la ciudad de Salta y en localidades del Interior Provincial, en el marco su ciclo Otros Escenarios.
La O.S.S. Ha incorporado Óperas reconocidas a nivel mundial como Madame Butterfly, Tosca, Rigoletto, La Flaura Mágica, Zarzuelas: Paquita, Luisa Fernanda, El Asombro de Damasco, Doña Francisquita, La del Soto del Parral, y Ballets: El Lago de los Cisnes, La Bella Durmiente, Don Quijote, Pulcinella, El Pájaro de Fuego, La Arlesiana, entre tantas otras.La Orquesta Sinfónica de Salta representa a la Provincia tanto en el interior como en el exterior. Brinda grandes espectáculos con músicos de renombre como Martha Argerich, Bruno Gelber, Horacio Lavandera, María Fernanda Bruno, Dino Saluzzi, Vera Cirkovic, Dorel Golan, Alecsander Hülshoff, Erzhan Kulibaev, Aníbal Borzone, Tatiana Samouil, Mirjan Tschopp, Patricia Da Dalt, Lucrecia Jancsa, Frederick Waysse-Knitter, Armand Abols, Asi Matathias, Shai Rosenboim, Yaron Gottfried, Klara Min. Cantantes invitados: Luciano Garay, Fernando Chalabe, Alejandra Malvino, Paula Almerares, Monica Ferracani, Enrique Folger, Marisa Martins, Gustavo Gibert, Ionut Pascu, entre otros.
Ha invitado a destacados directores como Ignacio García Vidal (foto), Cristóbal Soler, Hadrian Ávila Arzuza, Jaclyn Hartenberger, Glenn Block, Miguel Ángel Gilardi, Pedro Ignacio Calderón, Ligia Amadio, Alfons Reverté, Emanuel Siffert, Martín Lebel, Guillermo Becerra, Nicholas Rauss, Ignacio García Vidal, Reinaldo Censabella y Roberto Ruiz entre otros.
Contó con la presencia de Marianela Nuñez, Primera Bailarina del Royal Ballet.
La O.S.S. hizo presentaciones junto a Los Nocheros, Los Huayra, Los Gauchos de Acero, Grupo The End, Nito Mestre, Miguel Ángel Trelles, Jorge Rojas, Chaqueño Palavecino, Jairo, Soledad, María José Mentana, César Isella, Néstor Marconi, entre otros.
Se presentó en las principales salas de la ciudad de Buenos Aires, Teatro Colón, Teatro Argentino de la Plata, sala La Ballena Azul del Centro Cultural Kirchner, en el Monumento a los Españoles y en Parque Centenario.
Ha estrenado a nivel mundial obras del Maestro Eduardo Alonso Crespo. Puso al alcance de los espectadores y oyentes obras de excelencia y estilos musicales diferentes, tales como “Sinfonía 40”, del compositor peruano Pedro Ximénez de Abril Tirado; “Bloom”, del estadounidense Steven Bryant; “Concierto en Tango”, del uruguayo Miguel Del Águila y “Suite del Ballet Atahualpa”, del argentino Gerardo Di Giusto, compositores contemporáneos.
Ha realizado el Primer Festival Internacional de Música Salta 2015, con el Maestro Jorge Lhez, como director general, en el que se dictaron talleres para los distintos instrumentos. Algunos de los maestros de renombre internacional fueron el oboísta Christoph Hartmann (Filarmónica de Berlín), la fagotista Sophie Dartigalongue (Filarmónica de Viena), el chelista Pablo Mahave-Veglia (Universidad de Wisconsin), la flautista Cecilia Ulloque y el cornista Elenko Tavakov, solistas de la Orquesta Sinfónica de Salta.
Organizó cursos de dirección orquestal, en 2007, dictado por el Mtro. Luis Gorelik y en 2019 con el Mtro. Noam Zur, con la doble modalidad de curso y concurso, “Master Classes” las que ofrecieron una oportunidad de perfeccionamiento e inserción en la profesión a jóvenes directores del mundo.
Asimismo, ha incluido en su programación los ciclos Nuevos Compositores Latinoamericanos (2013) Nuevos Solistas (2014), en los que, mediante concurso, compositores nóveles y solistas jóvenes debutaron junto a la Orquesta Sinfónica de Salta.
Incluye en sus temporadas, un ciclo de Conciertos Didácticos dirigidos por la Maestra Yeny Delgado, manteniendo una alta convocatoria del público escolar y general.
Desde la iniciativa del cuerpo de músicos, se realizan con un formato que incluye la puesta en escena de una obra teatral, de carácter infantil, la cual aproxima a los niños a la música sinfónica y sus particularidades, con un variado repertorio con música académica y popular.
La Orquesta Sinfónica de Salta recibió el Premio a la Mejor Orquesta Sinfónica del Año 2004, otorgado por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina; el Premio Sol Andino de Oro de la Fundación Inti Sagta, por sus méritos como Embajadora Cultural de nuestra Provincia frente al país y al mundo y el Premio Konex – Diploma al Mérito en 2009, como una de las instituciones de la música clásica argentina más destacadas de la década.
En sus conciertos convoca un promedio de 48.000 mil personas por año con un total de 35 programas que se desarrollan en 50 presentaciones anuales.
Durante el 2020, año de la Pandemia, realizó numerosos conciertos virtuales brindados a través de su página de YouTube, y en cuentas oficiales de redes sociales como Facebook e Instagram, los que han tenido numerosa convocatoria y reconocimiento.
Presentamos los Hitos Semanales que presenta FLOW y Cablevisión HD, del 29 de Abril al 5 de Mayo.
ISABEL
Ya se encuentra disponible en el On Demand de Flow la serie completa de RTVE. La serie cuenta la historia de vida de Isabel I de Castilla, desde su niñez hasta que llega a ser la reina más importante de España. Cada capítulo arra las pasiones, emociones y renuncias de una mujer adelantada a su tiempo. Isabel alcanzó un poder sólo destinado hasta entonces a los hombres y tuvo que hacer frente a retos inimaginables.
HISTORIA OCULTA
Disponible desde el viernes 30 nuevo contenido producido por Manijomio. Los 4 capítulos se pueden ver en el On Demand de Flow o a través de Manijomio, en el canal 601. Lucas Baini nos invita a conocer la historia de contenidos que todos conocemos como Star Wars, Superman, El Hobit y Dark Universe.
ESPECIAL TRABAJO Y TRABAJADORES
Con motivo al día del trabajador ya se encuentra disponible un especial con películas y series. Entre ellas se destacan: En búsqueda de la felicidad, Amor sin escala, El fin de los días, Industry, El escándalo, La división entre otros títulos.
SÁBADO
GRANDES MINISERIES HOLA TV: RAPHAEL | Disponible desde el sábado 1 en el On Demand de Flow. Esta miniserie biográfica repasa la vida y la trayectoria del famoso cantante español. Una historia de éxito y de superación personal.
FAUSTO I Desde el sábado 1 disponible completo el documental de Film & Arts en el On Demand de Flow. Expo 2000 en Hannover permitió al director de escena Peter Stein escenificar la versión completa de Fausto 1 y 2 de Goethe. Una producción completa y sin cortes de este mito nacional alemán junto a una compañía de grandes actores.
LA RAZON DE ESTAR CONTIGO | Sábado 1, 22 h por Star Hits. Al lunes siguiente, disponible en el On Demand de Flow.
NUEVA YORK SIN SALIDA | Sábado 1, 22 h por HBO. Al lunes siguiente, disponible en el On Demand de Flow.
LA EVIDENCIA ESTÁ ENTRE NOSOTROS | Desde el sábado 1, 23.25 h por History.
LOS AUTENTICOS PETERSEN | Desde el sábado 1 de mayo, disponible en el On Demand de Flow.
SALVAJEMENTE FAMOSOS TEMPORADA 6 | Desde el sábado 1, 20 h por Nat Geo. El afamado superviviente Bear Grylls se despide de Hollywood y lleva a las celebridades de viaje a algunos de los lugares más salvajes de Estados Unidos y de todo el mundo. Ya sea buscando comida en los entornos más remotos o luchando contra el clima intenso, cada episodio narra las experiencias de las celebridades de llevar sus cuerpos y mentes al límite para completar con éxito la aventura.
DOMINGO
SUPERVIVENCIA AL DESNUDO: A SOLAS | Desde el domingo 2, 22 h por Discovery. Sin ropa ni equipo básico de supervivencia, los mejores participantes de otras ediciones de Supervivencia al desnudo se enfrentan a los lugares más inhóspitos del planeta en la más completa soledad.
LUNES
LIGA DE LA JUSTICIA: APOKOLIPS WAR | Lunes 3 22h. por HBO. Al día siguiente, disponible en el On Demand de Flow.
MINI BEAT POWER ROCKERS TEMPORADA 2 | Desde el lunes 3, 11.10 h por Discovery Kids. Estas son las aventuras llenas de diversión y ritmo de una banda de músicos integrada por bebés. Ellos pasan el día en una guardería bajo la atenta mirada de la niñera, pero a ella no le agrada que toquen música.
REDECORA CON RAQUEL TEMPORADA 3 | Desde el lunes 3, 19 h por Más Chic. Raquel Regueras, experta en decoración e interiorismo, redecora en cada capítulo una estancia de una vivienda. El reto, que la nueva decoración cumpla el sueño del propietario o propietaria de la casa. Mobiliario, textiles, pintura, iluminación … todo lo necesario para ver un completo antes y después en estancias reales.
MARTES
REMODELA SIN OBRA | Desde el martes 4, 16 h por Más Chic.
Julia Vasile nos demuestra que es posible remodelar un espacio por completo sin la necesidad de estar en obra. Su creatividad no tiene límites y en esta serie nos enseña todos sus secretos para remodelar de manera fácil, rápido y a bajo costo.
MIÉRCOLES
ESCRAVIDAO – SECULO XXI | Desde el miércoles 5, disponible un capítulo por semana en el On Demand de Flow. El canal presenta una nueva serie documental bajo la dirección de Bruno Barreto que expone la esclavitud contemporánea en Brasil.
COCINANDO CON INA GARTEN TEMPORADA 18 | Desde el miércoles 5, 0 h por Food Network. Vuelve Ina Garten y, esta vez para cocinar platos básicos. Abre las puertas de su casa en los Hamptons y comparte técnicas y estrategias profesionales además de recetas muy elegantes y simples.
En su edición 93° la entrega de Oscars estuvo signada, sobretodo, por la austeridad. Despues del batacazo de Parasite en la Edición 92, llego -lamentablemente- la pandemia a nivel mundial, y nos dejó en una entrega de premios que pasará a la posteridad. Por lo atípico, por austero, por la mas baja en rating en toda la historia.
Normandland se llevó las estatuillas mas deseadas.
Nomadland (6 nominaciones, 3 premios).
Mank (10 nominaciones, 2 premios).
El padre (6 nominaciones, 2 premios).
Sound of Metal (6 nominaciones, 2 premios).
Judas y el mesías negro (6 nominaciones, 2 premios).
La madre del blues (5 nominaciones, 2 premios).
Soul (3 nominaciones, 2 premios).
Minari: Historia de mi familia (6 nominaciones, 1 premio).
Una joven prometedora (5 nominaciones, 1 premio).
Tenet (2 nominaciones, 1 premio).
Otra ronda (2 nominaciones, 1 premio).
Mejor película
El padre. Judas y el mesías negro. Mank. Minari: Historia de mi familia. Nomadland. Una joven prometedora. Sound of Metal. El juicio de los 7 de Chicago.
Mejor director
Thomas Vinterberg, por Otra ronda. David Fincher, por Mank. Lee Isaac Chung, por Minari: Historia de mi familia. Chloé Zhao, por Nomadland. Emerald Fennell, por Una joven prometedora.
Mejor guion original
Will Berson y Shaka King, por Judas y el mesías negro. Lee Isaac Chung, por Minari: Historia de mi familia. Emerald Fennell, por Una joven prometedora. Darius Marder y Abraham Marder, por Sound of Metal. Aaron Sorkin, por El juicio de los 7 de Chicago.
Mejor guión adaptado
Sacha Baron Cohen, Anthony Hines, Dan Swimer, Peter Baynham, Erica Rivinoja, Dan Mazer, Jena Friedman y Lee Kern, por Borat, película film secuela. Christopher Hampton y Florian Zeller, por El padre. Chloé Zhao, por Nomadland. Kemp Powers, por Una noche en Miami… Ramin Bahrani, por Tigre blanco.
Mejor actriz principal
Viola Davis, por La madre del blues. Andra Day, por Los Estados Unidos contra Billie Holiday. Vanessa Kirby, por Fragmentos de una mujer. Frances McDormand, por Nomadland. Carey Mulligan, por Una joven prometedora.
Mejor actor principal
Riz Ahmed, por Sound of Metal. Chadwick Boseman, por La madre del blues. Anthony Hopkins, por El padre. Gary Oldman, por Mank. Steven Yeun, por Minari: Historia de mi familia.
Mejor actriz de reparto
Maria Bakalova, por Borat, película film secuela. Glenn Close, por Hillbilly, una elegía rural. Olivia Colman, por El padre. Amanda Seyfried, por Mank. Youn Yuh-jung, por Minari: Historia de mi familia.
Mejor actor de reparto
Sacha Baron Cohen, por El juicio de los 7 de Chicago. Daniel Kaluuya, por Judas y el mesías negro. Leslie Odom Jr., por Una noche en Miami… Paul Raci, por Sound of Metal. Lakeith Stanfield, por Judas y el mesías negro.
Mejor película de animación
Onward, de Dan Scanlon. Más allá de la Luna, de Glen Keane y John Kahrs. La oveja Shaun. La película: Granjaguedón, de Will Becher y Richard Phelan. Soul, de Pete Docter y Kemp Powers. Wolfwalkers, de Tomm Moore y Ross Stewart.
Mejor película internacional
Otra ronda, de Thomas Vinterberg (Dinamarca). Better Days, de Derek Tsang (Hong Kong). Collective, de Alexander Nanau (Rumanía). The Man Who Sold His Skin, de Kaouther Ben Hania (Túnez). Quo Vadis, Aida?, de Jasmila Žbanić (Bosnia y Herzegovina).
Mejor largometraje documental
Collective, de Alexander Nanau. Campamento extraordinario, de James LeBrecht y Nicole Newnham. El agente topo, de Maite Alberdi. Lo que el pulpo me enseñó, de Pippa Ehrlich y James Reed. Time, de Garrett Bradley.
Mejor fotografía
Phedon Papamichael, por El juicio de los 7 de Chicago. Sean Bobbitt, por Judas y el mesías negro. Erik Messerschmidt, por Mank. Dariusz Wolski, por Noticias del gran mundo. Joshua James Richards, por Nomadland.
Mejor montaje
Alan Baumgarten, por El juicio de los 7 de Chicago. Yorgos Lamprinos, por El padre. Chloé Zhao, por Nomadland. Frédéric Thoraval, por Una joven prometedora. Mikkel E. G. Nielsen, por Sound of Metal.
Mejor banda sonora original
Terence Blanchard, por Da 5 Bloods: Hermanos de armas. Trent Reznor y Atticus Ross, por Mank. Emile Mosseri, por Minari: Historia de mi familia. James Newton Howard, por Noticias del gran mundo. Trent Reznor, Atticus Ross y Jon Batiste, por Soul.
Mejor canción original
H.E.R., D’Mile y Tiara Thomas, por “Fight for You”, de Judas y el mesías negro. Daniel Pemberton y Celeste, por “Hear My Voice”, de El juicio de los 7 de Chicago. Savan Kotecha, Fat Max Gsus y Rickard Göransson, por “Húsavik”, de Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de la saga del fuego. Laura Pausini y Diane Warren, por “Io Si”, de La vida por delante. Leslie Odom Jr. y Sam Ashworth, por “Speak Now”, de Una noche en Miami…
Mejor diseño de producción
Peter Francis y Cathy Featherstone, por El padre. Mark Ricker, Karen O’Hara y Diana Stoughton, por La madre del blues. Donald Graham Burt y Jan Pascale, por Mank. David Crank y Elizabeth Keenan, por Noticias del gran mundo. Nathan Crowley y Kathy Lucas, por Tenet.
Mejores efectos visuales
Matt Sloan, Genevieve, Matt Everitt y Brian Cox, por De amor y monstruos. Matt Kasmir, Chris Lawrence, Max Solomon y David Watkins, por Cielo de medianoche. Sean Faden, Steve Ingram, Anders Langlands y Seth Maury, por Mulán. Santiago Colomo Martínez, Nick Davis, Greg Fisher y Ben Jones, por El magnífico Iván. Scott Fisher, Andrew Jackson, Andrew Lockley y David Lee, por Tenet.
Mejor diseño de vestuario
Alexandra Byrne, por Emma. Ann Roth, por La madre del blues. Trish Summerville, por Mank. Bina Daigeler, por Mulán. Massimo Cantini Parrini, por Pinocho.
Mejor maquillaje y peluquería
Marese Langan, Laura Allen y Claudia Stolze, por Emma. Patricia Dehaney, Eryn Krueger Mekash y Matthew Mungle, por Hillbilly, una elegía rural. Sergio López-Rivera, Mia Neal y Jamilka Wilson, por La madre del blues. Kimberley Spiteri, Gigi Williams y Colleen LaBaff, por Mank. Mark Coulier, Dalia Colli y Francesco Pegoretti, por Pinocho.
Mejor sonido
Warren Shawn, Michael Minkler, Beau Borders y David Wyman, por Greyhound. Ren Klyce, Jeremy Molod, David Parker, Nathan Nance y Drew Kunin, por Mank. Oliver Tarney, Mike Prestwood Smith, William Miller y Jhon Pritchett, por Noticias del gran mundo. Ren Klyce, Coya Elliott y David Parker, por Soul. Nicolas Becker, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc, Carlos Cortés y Philip Bladh, por Sound of Metal.
Mejor cortometraje de ficción
Sintiendo a través, de Doug Roland. La habitación del correo, de Elvira Lind. El regalo, de Farah Nabulsi. Dos completos desconocidos, de Travon Free y Martin Desmond Roe. Ojo blanco, de Tomer Shushan.
Mejor cortometraje de animación
Madriguera, de Madeline Sharafian. Genius Loci, de Adrien Mérigeau. Si me pasa algo, os quiero, de Will McCormack y Michael Govier. Opera, de Erick Oh. Gente-Sí, de Gísli Darri Halldórsson.
Mejor cortometraje documental
Colette, de Anthony Giacchino. A Concerto is a Conversation, de Kris Bowers y Ben Proudfoot. Do Not Split, de Anders Sømme Hammer. Hunger Ward, de Skye Fitzgerald. A Love Song for Latasha, de Sophia Nahli Allison.
Vuelve Akllasumaq al escenario. Después de un año en el que los ensayos se sucedieron por las diferentes vías digitales vuelve la obra galardonada en la fiesta provincial del teatro 2016.
Después de haber recorrido diferentes países de Latinoamérica y distintas provincias de la Argentina la obra regresa con un renovado elenco. En la reapertura de la Sala del teatro independiente La Ventolera que inaugura instalaciones nuevas se reestrena Akllaumaq: la elegida por su belleza.
Siguiendo todos los protocolos y con capacidad reducida al 50% como lo indica el COE se presentara el dia domingo 25 de abril en doble función hs. 19:00 y hs 21:00; y el día martes 27 a hs 21:00.
Capacidad limitada
Grupo de teatro independiente: La Otra Vuelta Artes Escénicas Duración: 70 minutos
Actúan: • Eva Ferreira • Télma Jerez • Victoria Siuffi • Luciana Chiozzi
Diseño y realización de Vestuario y Escenografía: Fabiana Funes Diseño Grafico: Miriam Camisar Diseño y operación de Luces; Álvaro Sanmillan Roberts Darío Pulitta
Diseño y realización de sonido: Damián Payo
Reservas al 3875923080 (Diego) 3875954465 (Luciana) 3875325709 (Victoria)
Autores salteños presentan sus libros todos los jueves a las 18 en el Museo de la Ciudad. El jueves 22 de abril será el turno de la obra “Los gauchos de Güemes: Guerras de independencia y conflicto social», de la doctora en Historia, Sara Mata.
La Secretaría de Cultura y Turismo de la Municipalidad, como parte de las actividades por el Bicentenario del fallecimiento de Martín Miguel de Güemes, continúa con el ciclo de presentaciones de libros de autores salteños sobre la Gesta Güemesiana.
Las actividades se desarrollan todos los jueves a las 18 en el Museo de la Ciudad “Casa de Hernández”, ubicado en la esquina de peatonal La Florida y Alvarado.
El ciclo continúa este jueves 22 con la disertación de la Doctora en Historia, profesora emérita de la Universidad Nacional de Salta (UNSa), investigadora principal del CONICET ad- honorem y académica correspondiente por Salta en la Academia Nacional de la Historia, Sara Mata, quien se referirá a su obra “Los gauchos de Güemes: Guerras de independencia y conflicto social”.
Para participar de la presentación, se debe realizar reserva enviando un correo a: museodelaciudad@municipalidadsalta.gob.ar El código QR es otra alternativa de inscripción.
Sobre la obra
En su libro, Los gauchos de Güemes: Guerras de independencia y conflicto social, Sara Mata analiza los problemas que atravesaron a la sociedad salteña en las primeras y cruciales décadas del siglo XIX. Para ello se estudian las características que presentaba la sociedad de Salta a fines de la Colonia y sus reacciones frente a los inicios del proceso revolucionario. Martín Miguel de Güemes, es el líder de la guerra gaucha que frenó el avance español con sus tácticas guerrilleras. Actor clave en las luchas por la independencia,
Se consigna la visión del Doctor en Historia por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (Perú), Daniel Morán para Historia Crítica de www.scielo.org.co (..)”En esa perspectiva, el magnífico trabajo Los Gauchos de Güemes. Guerras de independencia y conflicto social, de la prestigiosa historiadora argentina Sara Mata de López, hace más que explicitar todos estos supuestos en los que los diversos sectores sociales en conflicto o adhesión participan activamente de sus propios destinos (…)
Así, en su investigación, Sara Mata abandona las tendencias historiográficas y se concentra en los estudios sobre Buenos Aires y la Revolución de Mayo para priorizar el análisis de las repercusiones de estos sucesos en la historia de diversas regiones —Jujuy, Salta, Tucumán y el área de disputa militar más encarnizada de todos esos años, como el Alto Perú— y las estrategias políticas que los grupos de poder y las mismas clases populares locales sostuvieron como medida necesaria para la continuidad de sus intereses ante las desastrosas consecuencias de las guerras de independencia.
En ese sentido, el estudio sistemático de la figura de Martín Miguel de Güemes, de las milicias que formara para hacer frente a los ataques realistas y de las relaciones conflictivas (en algunas ocasiones pactos coyunturales) que sostuvo con la élite salteña e incluso las desavenencias políticas con Buenos Aires, hacen sugerir que la historia de un solo hombre es incoherente e inverosímil sin una indagación de su base de apoyo social, relaciones políticas y de las circunstancias históricas en donde desarrolla sus acciones.
Por ello, la investigación de Sara Mata arroja argumentos fundamentales en esa comprensión y muestra al líder militar de los gauchos como un hombre de carne y hueso, con sus aciertos y deslices, con su poder de convocatoria de milicias, pero, a su vez, como un hombre que necesitó otorgar concesiones a sus jefes locales y a sus propias huestes para acumular, controlar y manejar todo el poder militar y político que pudo adquirir en esa coyuntura revolucionaria”(…)
Con la participación de Ginko, gran protagonista de la escena trapera, el grupo salteño nos trae una canción en clave de reggae andino, con sonidos urbanos y fuertes sentencias discursivas que han sido resignificadas por la cruda dureza de los tiempos en pandemia. Un mix musical con extrema sensibilidad que acompaña el esfuerzo y el sacrificio de la lucha sanitaria actual.
Disponible en Spotify y en todas las plataformas digitales!