El 2021 necesita arrancar a puro teatro, por eso el 8 y 9 de Enero a las 21.30hs, el Salón Auditorium (ubicado en la Avenida Belgrano 1349 de nuestra ciudad) ofrecerá la versión teatral de «Olga Contigo», una divertida historia donde el amor y el humor son dos pilares fundamentales.
Las entradas pueden adquirirse en Boletería del Teatro; a través del whatsapp 3874696634 o vía mail a olgacontigook@gmail.com – Cabe mencionar que es requisito para ingresar a la función cumplir todos los protocolos necesarios y ser puntuales.
Sinopsis «Olga Contigo» es una historia creada por Ignacio Ocaña que cuenta el día a día de Olga Valencia, una particular tarotista oriunda del Caribe quien, por las vueltas del destino, recala en Salta. Ya en la provincia se hace amiga de Melanie Fuentes, la que oficiará de su asistente. Durante el transcurso de la obra se van presentando divertidas situaciones donde se tejen historias de amor para todos los gustos y públicos.
«OLGA CONTIGO» Autor: Ignacio Ocaña
ELENCO Ignacio Ocaña es Olga Valencia Ivana Martínez es Melanie Fuentes Norberto Villegas es Hernán Ferreyra Franco Soraire es Pablo «Tuti» Landívar Claudia Saldaño es Dalinda Espinoza Violeta Amado es Turmalina / Lady Lulú Marcelo Ortiz es Zenón Mayorga Carmela Adamo es Restituta Vivas Rubén Guanca es «Rudolf» Gustavo Copa es «El Puma» Taritolay
En materia de series, y con una año en pandemia, hubo gran variedad, por los diferentes streaming. Dejamos aqui las sobresalientes.
EL VISITANTE. Temp. 1. 10 Episodios. The Outsider.
Triller. EEUU. 2020.
D- Jason BATEMAN. Richard PRICE. Andrew BERNSTEIN. P- Ben MENDELSOHN. Jason BATEMAN. Julianne MOORE. Mare WINNINGHAM. Bill CAMP. Cinthia ERIVO. F- Zak MULLIGAN. Rasmus HEISE. G- Richard PRICE. Denis LEHANE. Jessie NICKSON LOPEZ. s/nov. de Stephen KING. M- Danny BENSI.
Inquietante. Perturbadora son los DOS PRIMEROS CAPITULOS dirigidos por JASON BATEMAN mas conocido como actor. Crea climas fantásticos de sugestión. El problema y desafío fue no saber cerrar tantas ventanas e interrogantes. Y esto sucede desde el capitulo 3. Tanta sugerencia le jugó en contra.
ENERO. HBO.
POCO ORTODOXA. Temp. 1. 4 Episodios. Unorthodox.
Drama. ALEMANIA. 2020.
D- María SCHRADER. P- Shira HAAS. Amit RAHAV. Alex REID. F- Wolfgang THALER. G- Deborah FELDMAN. Alexa KAROLINSKI. Anna THOMSON. Eli ROSEN. s/memorias de Deborah FELDMAN. Creators- Alexa KAROLINSKI. Anna WINGER. M- Antonio GAMBALE. Story Editor- Daniel HENDLER.
EL PRIMER EPISODIO es el mejor porque tiene muchos elementos interesantes, de narrativa, de poesía, de interpretación, los otros nunca alcanzaron el vuelo propuesto pero no dejan de ser atractivos. La historia de personajes olvidados, de tradiciones equívocas es más fuerte que el feminismo que envuelve el filme. Tiene el aliento de un filme europeo, porque lo diferente, por la direccion y por la actuacion de Shira Haas, también de su esposo en la ficción, Amit Rahav. Es interesantísima la fotogenia de la inglesa Alex Reid, la suegra de la protagonista.
ABRIL. NETFLIX.
DESPLAZADOS. Miniserie. 6 episodios. Stateless.
Drama. AUSTRALIA. 2020.
D- Emma FREEMAN. 1a3. Jocelyn MOORHOUSE. 4a6. P- Yvonne STRAHOVSKY. Jai COURTNEY. Asher KEDDIE. Dominic WEST. Cate BLANCHETT. F- Bonnie ELLIOT. G- Cate BLANCHETT. Tony AYER. Elise MC. CREDIE. Belinda CHAYKO. M- Cornel WICZEK. PE- Cate BLANCHETT y 6 mas.
Muy solvente en todos los capitulos. La inmigración en un centro de retencion y la burocracia que impide cualquier desarrollo. Todos lo que intervienen en este centro, tipo de cárcel transitoria, son afectados por los sucesos en el lugar. Hay puntos de contacto con “Sueños de Libertad” de Darabont. Hay un fortisimo contenido marcado por las sutilezas del cambio de directora, y sus manejo narrativo, del cap. 3 al 6. Historias corales de 3 personajes cada uno con su padecer y la libertad e incapacidad de lograr la felicidad a cuestas. SIN ESTADO en el original.
AGOSTO. NETFLIX.
FOODIE LOVE. Temp. 1. 8 episodios.
Comedia. ESPAÑA. 2019.
D- Isabel COIXET. P- Laia COSTA. Guillermo PFENING. Yolanda RAMOS. Agnes JAOUI. F- Natascha BRAIER. Jean Claude LARRIEU. G- Isabel COIXET. M- Vs.
Delicada mirada sobre las relaciones de dos personas. La comida en el centro, referencia a “My Blueberry nights” en el clima, la soltura y frescura de los intérpretes, ingenio en el armado y simpatica y querible en general. Muy bien LAIA COSTA y reafirma sus condiciones que todo hace natural, GUILLERMO PFENING. En los primeros episodios se luce la luz y color de Natascha Braier. Y es un plus las invitadas especiales, sobre todo Agnes Jaoui en ep.2.
NOVIEMBRE HBO. SIGNATURE.
BLACK MIRROR. Temp. 2019. Episodio 1. Striking vipers.
Drama. REINO U. 2019.
D- Owen HARRIS. P- Anthony MACKIE. Nicole BEHARIE. Yahya ABDUL- MATEEN. Ludi LIN. F- Gustav DANIELSSON. G- Charlie BROOKER. M- Rival CONSOLES.
No hay conqué darle a esta serie. Es sobria, asume riesgos temáticos, tiene tratamiento más que prolijo e interesante de los temas que toca, apunta a varias lecturas y es actual. Solo por decir algunos de su méritos. Aquí es el sexo virtual, la incapacidad de amar o de responder al ser amado. O sea que el tema es más íntimo y siempre vinculado con “la actualidad”.
OCTUBRE. NETFLIX.
The UNDOING. Temp. 1. 6 Episodios.
Drama. EEUU. 2020.
D- Susanne BIER. P- Nicole KIDMAN. Hugh GRANT. Noah JUPE. Matilda DE ANGELIS. Edgar RAMIREZ. Donald SUTHERLAND. F- Anthony DOD MANTLE. G- David E. KELLEY. Jean Hanff KORELITZ. M- Evgueni GALPERINE. Sacha GALPERINE. Victor REYES.
Como la mayoria de las producciones de David Kelley, la inconita esta planteada en el primer episodio para luego desarrollar los cabos sueltos que dan enigma a la desaparicion de un medico oncologo, marido inglés socarrón e irónico, y la muerte de una mujer que aparentemente no se vincula a él apoyado por la familia politica adinerada. Al estilo de Big Little Lies, familias de poder algo ocultan. Otra vez Nicole Kidman como cabeza de expresión y eje temático, tal cual productora ejecutiva. Pero la mayor virtud es la mano sólida de la directora danesa.
Éste, al menos digamos -atípico- 2020, nos dejó ésta series películas, que sobresalieron. Aqui las marcamos, por fecha de estreno.
EL CASO DE RICHARD JEWELL. Richard Jewell. Drama. EEUU.
D- Clint EASTWOOD. P- Paul Michael HAUSER. Sam ROCKWELL. Kathy BATES. Jon HAMM. Olivia WILDE. F- Yves BÉLANGER. G- Billy RAY s/art. de Marie BRENNER. M- Arturo SANDOVAL.
Es sobria y sólida como todo filme de Eastwood de la última década y mejor que “La mula”, el trabajo anterior. El heroísmo de personales convencionales es su eje y centro de ponderación. Emociona Kathy Bates en el discurso de madre. Lástima que esté desdibujado el personaje de Olivia Wilde. ENERO. En Salas.
EL CASO DE RICHARD JEWELL. Richard Jewell.
JOJO RABBIT. Comedia. Drama. EEUU. ALEMAN. NUEVA Z. REP. CHECA.
D- Taika WAITITI. P- Roman GRIFFIN DAVIS. Scarlet JOHOANSSON. Sam ROCKWELL. Taika WAITITI. Rebel WILSON. F- Mihai MALAIMARE Jr. G- Taika WAITITI s/nov. Christine LEUNENS. M- Michael GIACCHINO.
Es muy dulce. El personaje central, la historia que cuenta emparentada a la de Benigni de “La vida es bella” y el aroma de romanticismo y absurdo irónico que envuelve todo. Muchas lindura y bien llevadas. ENERO en salas de BS.AS. No se estreno en SALAS de SALTA. JULIO. FOX Premium.
JOJO RABBIT.
EL HOMBRE INVISIBLE. The invisible man. Suspenso. EEUU. AUSTRALIA.
D- Leigh WHANNELL. P- Elisabeth MOSS. Olivier JACKSON- COHEN. Harriet DYER. Aldis HODGE. Storm REID. F- Stefan DUSCIO. G- Leigh WHANNELL s/nov. de Herbert George WELLS. M- Benjamin WALLFISCH. P- Jason BLUM. Kylie DU FRESNE. PE- Leigh WHANNELL y 4 más,
Podría haber sido una joya pero se eligió un desenlace más tirado a la serie, o sea a la concepción de industria. Igual muy bien construida como triller psicológico desde le dirección de fotografía en todas las atmósferas, apuntes de la música y la interpretación de ella, Elisabeth Moss, como centro expresivo de todo. La secuencia del corte en el cuello de la hermana es modelica. Tenía todos los elementos para ser un triller ejemplar pero termina siendo una más que buena película. FEBRERO. En Salas.
EL HOMBRE INVISIBLE. The invisible man.
CORAZONES LATEN FUERTE. Hearts beat loud. Drama. EEUU. D- Brett HALEY. P- Nick OFFERMAN. Kiersey CLEMONS. Blythe DANNER. Sasha LANE. Toni COLLETTE. Ted DANSON. F- Eric LIN. G- Brett HALEY. Marc BASCH. M- Keegan DeWITT.
La musica lo hace todo. El clima, el romanticismo, los afectos, la partida. Es la esencia del filme. MAYO. HBO MUNDI.
HOGAR. Suspenso. ESPAÑA. 2020. D- Alex y David PASTOR. P- Javier GUTIERREZ. Mario CASAS. Bruna CUSI. Ruth DIAZ. F- Pau CASTEJÓN. G- Alex y David PASTOR. M- Lucas VIDAL.
Es muy interesante por la atomosfera creada, por la figura central y por la historia de falsedades insertos en una estupenda lógica narrativa que la sustenta, algo inusual para la propuesta porque siempre se propicia la vía más facil de salida y aquí no, logra cerrar con excelencia todos los cabos sueltos que tira. Quizás porque el personaje central es el centro de miradas MAYO. NETFLIX.
Hogar
LA MUSICA DEL TERREMOTO. Earthquake bird. Suspenso. EEUU. 2019. D- Wash WESTMORELAND. P- Alicia VIKANDER. Naoki KOBAYASHI. Riley KEOUGH. F- Chung CHUNG-HOON. G- Wash WESTMORELAND s/nov. Susanna JONES. M- ATTICUSS ROSS. Leopold ROSS. Prod- Ridley SCOTT.
Muy interesante. Desde la contenida y muy buena interpretacion de ALICIA VIKANDER, de lo mejor en su carrera, la fotografia y musica y algunos pasajes muy bien realizados. JUNIO. NETFLIX.
EN PEDAZOS. Aus dem nichts. In the fade. Drama. ALEMANIA. FRANCIA. 2017. D- Fatih AKIN. P- Diane KRUGER. Numan ACAR. Ulrich BRANDHOFF. Hannah HILSDORF. Ulrich TUKUR. Denis MOSCHITTO. F- Rainer KLAUSMANN G- Fatih AKIN. Hark BOHM. M- Josh HOMME.
El asesinato del esposo y el hijo desde el padecimiento de la mujer, su adiccion y la enorme pérdida de quien fue quizás, narcotraficante. Muy dura, visceral. Todo el tratamiento es asi, no da concesiones y la camara es clave como participante de todo lo que sucede, a veces al hombre y en sus toanlidades de interiores y exteriores. Notable Diane KRUGER. AGOSTO. FOX Premium.
VIENTO SALVAJE. Wind river. Drama. EEUU. REINO U. CANADA. 2017. D- Taylor SHERIDAN. P- Jeremy RENNER. Elizabeth OLSEN. Julia JONES. Graham GREENE. Jon BERNTHAL Kelsey ASBILLE. F- Ben RICHARDSON. G- Taylor SHERIDAN. M- Nick CAVE. Warren ELLIS. P- Peter BERG y 4 mas.
Es precisa en la historia y es tan seca como hosca tal cual los guiones del director. Siempre hablando de sobrevivientes y de la pérdidas. Quizas no toma mas vuelo porque le falta ese rigor en la dirección que tiene SICARIO 2, por ejemplo. Se destaca Elizabeth OLSEN. Y la seriedad del tratamiento que es baza o rasgo del director. SEPTIEMBRE. I-SAT.
EL DIABLO A TODAS HORAS. The devil at all time. Drama EEUU. D- Antonio CAMPOS. P- Tom HOLLAND. Bill SKARSGARD. Robert PATTINSON. Mia WASIKOWSKA. Eliza SCANLEN. Haley BENNET. Sebastian STAN. Jason CLARKE. Riley KEOUGH. F- Lol CRAWLEY. G- Antonio CAMPOS. Paulo CAMPOS s/nov. Donald Roy POLLOCK. M- Danny BENSI. Saunder JURRIAANS. PE- Jake GYLLENHAAL. Max BORN.
Es un compendio de pecados y moral con el sufrir a cuestas. Los personajes, las situaciones estan teñidas del olvido de un Dios que no los ampara y es despiadado con sus criaturas. Sufren el tormento de la religion mal entendido, a pessr del esperanzado final. Buenas interpretaciones del elenco destacando BILL SKARSGAARD y TOM HOLLAND. Posible candidata al OSCAR 2021. SEPTIEMBRE NETFLIX.
WILDLIFE. Drama. EEUU.
D- Paul DANO. P- Carey MULLIGAN. Jake GYLLENHAAL. Ed OXENBOULD. Bill CAMP. F- Diego GARCÍA. G- Paul DANO. Zoe KAZAN. s/nov. De Richard FORD. M- David LANG. Dedicatoria final a Johann Johannsson. P- Jake GYLLENHAAL y otros. PE- Zoe KAZAN y otros.
Sabe donde poner la cámara para expresar lo mejor de sus actores y de las escenas. O sea: los planos fijos comunican, Los primeros planos comunican, el punto de vista cuasi central del adolescente elegido comunica, y el sitio emocional de la mujer-madre también. La disgresion de un matrimonio en los años 60 desde el lugar emocional y punto de referencia del hijo. La música minimalista y la austeridad en el manejo de cámara hacen muy interesante el debut en la dirección del actor. NO SE ESTRENÓ en SALAS de ARGENTINA. NOVIEMBRE. HBO. MUNDI.
La RAREZA.
MANDY. Terror. EEUU. 2018.
Lo primero que impacta son los climas desde la puesta en escena. Lo mejor es la aplicación de la música, los tonos/colores para crear el ambiente funambulesco o de locura (sectas-droga) que desemboca en la historia general de héroes convertidos desde la rutina común. La presuntuosidad en el alargamiento de los planos muy similar a LANTHIMOS, otro formado en Grecia, empantana todos los elementos pero igual puede convertirse en una cult-movie. Seguro tendrá defensores a ultranza y detractores. Apunta a eso. La música del brillante JOHANNSSON y los matices de una actriz tan singular como extraordinaria en ANDREA RISEBOROUGH son las bazas salientes de las muchas (LOEB-ROACHE entre otros) NETFLIX.
Las DECEPCIONES.
LOS INFIELES. Gli infideli. Comedia. ITALIA. 2020.
Una pelicula insípida, sin sentido en el drama ni en la gracia. Es llamativamente mala. Uno llega a verla hasta el final porque son sketches y por el tema de la infidelidad que toca. JULIO. NETFLIX.
CORAZON LOCO. Comedia. ARGENTINA. 2020.
Es muy elemental la historia y, si se quiere, hasta misógina y anacronica para este siglo XXI. El timming que le imprime Carnevale y el trio progatonico la hacen soportable hasta el tercio final que cae inexorablemente en la excusa argumental mas tonta e injustificable. Lo mejor la capacidad actoral de GABRIELA TOSCANO y la sobriedad con fotogenia de SOLEDAD VILLAMIL. Ambas y el timming hasta donde pueda sostener la historia son los meritos, nada mas. SEPTIEMBRE. NETFLIX.
El viernes 1 de enero de 2021, a las 20 hs, la Orquesta Sinfónica de Salta estrenará por Facebook y Youtube un concierto con el Primer Movimiento del Octeto para Cuerdas en Mi Bemol Mayor, Op 20, de Felix Mendelssohn.
Participan los siguientes músicos: Ángel Martínez Haza, Ivanna Lych, Estefanie Fasce Durán, Nicolás Atámpiz (violines), Tetyana Lárina y Kremena Slavova (violas), Andryi Chornyy y Valeria Buriek (cello).
El Músico alemán Felix Mendelssohn (1809 – 1847), compuso esta obra a la edad de 16 años, en 1825 y fue estrenada en su propia casa. Es considerada una de las obras de cámara más perfecta del compositor alemán, que escribió como regalo de cumpleaños para su profesor de violín, Eduard Ritz.
El primer movimiento, basado en el habitual principio formal de «Allegro de sonata», ocupa la mitad de la duración total de la obra, que consta de cuatro movimientos. En él pueden reconocerse elementos temáticos de su Concierto para violín en mi menor, Op. 64, obra que escribiría 19 años más tarde.
El próximo sábado 16 de Enero, se presentará «en vivo» en el Teatro Provincial, «AHYRE EN CONCIERTO». La banda integrada por Juan José Vasconcellos, Sebastián Giménez, Hernando Mónico y Federico Maldonado. Tendrán lugar dos funciones, a horas 20 y 23, ambas el día Sábado 16 de Enero.
Entrada General: $900. Entradas en venta en saltaticket.gob.ar
Un repaso por las canciones de su primer disco llamado “AHYRE”. Así, sonarán “La Luna”, “BellaSombra”, “Perdiste”, clásicos como “La Noche sin tí”, y cantarán “CÓMPLICES”, su nuevo single, que cuenta conla colaboración de ABEL PINTOS.
El 25 de diciembre, a las 20, la Orquesta Sinfónica de Salta estrenará el concierto en streaming «Navidad» en el marco del ciclo La Orquesta en tu Casa.
En esta fecha tan especial en la que se celebra el nacimiento del Niño Dios, la agrupación celebrará con este concierto mediante sus plataformas virtuales: Facebook y el Canal oficial de YouTube de la Orquesta.
Se interpretará Sinfonía de los juguetes, con la dirección musical de la Mtra. Yeny Delgado, con los músicos de la OSS Viktor Muradov, Lucio Luis (violines), Jorge González Forte (cello), Ángel Lapadula (contrabajo), Sergio Girón, Daniel Guaymás y Sergio Jiménez (Percusión). Como invitados especiales, se presentan los alumnos de la Orquesta Infantil y Juvenil de Salta, Mateo Toigo, Tomás Sivila Leaño y Valentín Fernández.
Sinfonía de los juguetes (Kindersinfonie),
Es una obra musical con partes para instrumentos de juguete. Durante mucho tiempo se adjudicó la autoría a Joseph Haydyn, con la participación de su hermano menor Michael Haydn, pero estudios posteriores sugirieron que pertenecía a Leopold Mozart.
En 1992 investigadores descubrieron un manuscrito de «Berchtolds-Gaden Musick» (1765) del austríaco Edmund Angerer (1740-1794) monje benedictino y compositor de música para iglesia. Si el manuscrito de Angerer es el original, es probable que no se logre establecer la identidad del verdadero compositor, dados sus orígenes confusos y la escasez de fuentes fidedignas. Angerer estudió y recibió formación musical en el Real Convento de Hall.
En 1758 fue admitido en la abadía benedictina de Fiecht, donde trabajó como líder del coro, organista y profesor de música. Fue un músico muy respetado, escribió Singspiele, operetas y obras sagradas. Su obra más famosa “Berchtolds-Gaden Musick” causó gran impacto en la Europa del S XVIII.
El 25 de diciembre el Centro Vecinal de Villa Las Rosas presenta un espectacular montaje de actores, escenografías, ambientadas con luces, sonido, fuegos artificiales, mezclados con la naturaleza del Cerro Capitán, en la Ciudad de Salta. Ciudad de Navidad cumple 55 ediciones de este magnífico espectáculo para toda la familia. En esta oportunidad se podrá ver de manera presencial y por streaming.
Ingresando a las boleterías de Star Group Show se podrá adquirir entradas anticipadas para el espectáculo que se iniciará el día 25 de diciembre a las 21:00 horas.
Las funciones presenciales se realizarán del 25 al 27 de diciembre y del 1° al 6 de enero de 2021, desde las 21 Hs. en el escenario natural del Cerro Capitán de Villa Las Rosas.
Para la transmisión por streaming se podrá adquirir la entrada virtual a través de:
Costo de la entrada para función presencial: $250.
Todos los días de función habrá un espacio cultural para los artistas locales. Es por ello que se lanzó una convocatoria para cantantes, bandas y grupos de baile que deseen formar parte de la previa de Ciudad de Navidad.
Florencia Tolava, trabajadora (desde hace tres años) de la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de la Provincia (OSIJS), expone en nota con Fuera de Foco, el conflicto que están sufriendo desde inicio de la pandemia, a partir de la designación de la nueva directora Carolina Pineda.
Florencia, deja en claro su situación de incertidumbre que está viviendo, donde expresa: «desde inicio de la pandemia he dejado de recibir tareas, y empezamos a recibir un silencio total, un destrato, para conmigo y mi compañera (Carolina Buján). Todo empezó a centralizarse en la directora artística (Carolina Pineda). Ya no tenía donde trabajar».
desde inicio de la pandemia he dejado de recibir tareas, y empezamos a recibir un silencio total, un destrato…
Entiende -continúa- que puede haber un cambio de perspectiva en los proyectos, en las visiones, sin embargo debe haber un compromiso con el personal. Afirma: «ésto no es una empresa, es una organización del Estado». Además, expresa que contó con apoyo de diversos diputados y senadores, como por ejemplo el de Nora Gimenez.
Detalla, que la OSIJS de la cual forma parte, tiene un plantel de 70 personas. De las cuales hay personal administrativo, personal de limpieza, y docentes. No es una Orquesta reciente, sino por el contrario, ya cuenta con 15 años de antigüedad.
la directora, debería tomarse con mayor responsabilidad, lo que estamos viviendo. Estamos abiertos al diálogo.
A preguntas de oyentes, Florencia responde «la directora, debería tomarse con mayor responsabilidad, lo que estamos viviendo. Estamos abiertos al diálogo. También, es importante destacar -indica- que los principales destinatarios de éste proyecto son los chicos y chicas. Ellos son los sujetos de derechos, es decir, para quiénes trabajamos.»
Reportaje con Florencia Tolava, trabajadora de Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de Salta
Durante el mes de Diciembre, el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), presentará la muestra denominada «El Verdadero Tiempo III», de Macarena Matorras. Los imponentes y coloridos cilindros de flores de la artista Jujeña Macarena Matorras dejan las vidrieras del MAC y se trasladan y florecen por toda la arquitectura de la planta baja del museo.
Esta muestra se originó con el objetivo de realizar una analogía entre la vida humana y la vida de una instalación artística a quien Octavio Paz define como “un ejemplar cautivo, que escapa al museo y cuando llega a él se defiende con dignidad, se reúsa a durar milenios, pero tampoco está deseosa de morir. Ella transcurre con los días, se gasta poco a poco, no busca ni la niega la muerte…la acepta, haciendo valer cada día transcurrido.”
Bio: Macarena Matorras cursó el primer y segundo año completo del instituto terciario «Tomás Cabrera» de la provincia de Salta. Durante su segundo año realizó en el museo La Casa de Hernández, una muestra (2018) en conjunto con la cátedra de escultura a cargo de la escultora Viviana Ovalle. Su segunda exposición fue una instalación artística denominada «El Verdadero Tiempo» concretada en noviembre del año 2018, de manera individual aunque con el acompañamiento del fotógrafo Isidoro Zang en la galería «El Palacio» y con la colaboración del Kiosko de Arte. Durante el presente año trabajó en una muestra escultórica dentro del taller de Viviana Ovalle principalmente, habiendo también realizado dos piezas cerámicas en el taller del ceramista y escultor Fabián Nanni.
Soda Stereo, Charly García, Spinetta, Los Redonditos de Ricota, Maná, Café Tacvba y muchas otras figuras forman parte de esta serie sobre los 50 años del rock latinoamericano. Rompan todo: La historia del rock en América Latina llega a Netflix el 16 de diciembre para repasar los 50 años de rock en Latinoamérica. La serie documental de seis episodios cuenta con testimonios de figuras fundamentales del género y recorre su desarrollo en paralelo a un recorrido sociohistórico.
Dirigida por Picky Talarico, quien ha trabajado en múltiples videoclips, y con producción ejecutiva de Gustavo Santaolalla, la nueva apuesta de Netflix cuenta con más de 100 entrevistas a integrantes de Soda Stereo, Café Tacvba, Aterciopelados, El Tri, Los Fabulosos Cadillacs, Maná y artistas como Fito Páez, Charly García, Andrés Calamaro, Juana Molina y Mon Laferte. También incluye material de archivo de recitales por los que ya en el tráiler vemos pasar el ecléctico panorama musical que se desarrolló durante estos 50 años en América Latina.
Los protagonistas de este fenómeno musical tan complejo como apasionante se prestan para contar anécdotas y reflexiones. Según vemos en el avance, se dedica un importante espacio para los convulsos años de gobiernos de facto en diferentes países: momentos históricos que sin dudas transformaron y atravesaron al rock de manera ineludible.
Netflix ofrece una gran variedad de documentales sobre música. Rompan todo, serie original de la plataforma, llega como una propuesta revisionista y también de descubrimiento para las nuevas generaciones. Una apuesta que definitivamente atraerá a un público amplio, tanto para amantes de la música como de la historia.
