Por quinta vez consecutiva se repone “Felices los 4”. Una vez más, la propuesta de Compañía Teatral Salteña y Felices los 4 se sumó a otras obras reconocidas obras como Suegras Barbara’s, Caprichos y La Noche del Matador.
Este viernes 10 y sábado 11 a las 21 horas en el teatro de la Fundación Salta, Güemes 434.
Sobre la Obra
Este viernes y sábado, Julia y Mauro intentarán enganchar a sus amigos Pilar y Fabio. La juegan de cupido, pero Julia y Mauro no pueden resolver ni sus propios problemas; y mientras ella se preocupa más por la limpieza de su casa, Mauro sigue soñando con el “negocio de su vida”. Y en ese torbellino de sueños e ingenuidades, un mozo y un vidriero irrumpen en el laberinto llevando más confusiones que pondrán en peligro el matrimonio.
“Felices los 4”, bajo la dirección de Lydia Vilalba y con las actuaciones de Daniel Frisoli, Susana Racioppi, Jacqueline Minati, Guillermo Tannembaum, Jorge Ruiz de los Llanos y José Manenti.
Importante : por protocolo la capacidad es limitada. El teatro se habilita 40 minutos antes.
Anticipadas: $600.- / Día de la función: $700.-
PUNTOS DE VENTA DE ENTRADAS
Teatro Fundación SaltaGral. Güemes 434 (Salta) – De 9:00 a 12:00 y de 17:00 a 20:00 hs.
Bolívar 599 (Esq. Rivadavia) de lunes a viernes de 10:00 a 13:00 y de 14:00 a 18:00 hs.
España 402 («Autóctono» – Marroquinería) de lunes a viernes de 10:00 a 12:00 y de 17:00 a 20:00 hs. y sábados de 9:00 a 13:00 hs.
El film “Argentina, 1985”, está inspirado en la historia real sobre el juicio a las juntas militares. En Salta se solicitan actores de 18 a 75 años con o sin experiencia.
La Secretaría de Cultura y Turismo de la Municipalidad, a través del Distrito Audiovisual, apoyará la filmación en la ciudad de la película “Argentina, 1985”, primer film producido por Amazon Original en el país.
El largometraje, dirigido por el realizador Santiago Mitre, está inspirado en una historia real que sacudió al país, como lo fue el juicio a las juntas militares. La película es filmada en lugares reales, donde ocurrió la acción, para ello en la ciudad de Salta se solicita:
Actores y actrices de 18 a 75 años con o sin experiencia
Colectivos modelos de los años 70 hasta el 85
Vehículos modelos de los años 70 hasta el 85
Para mayor información dirigirse por wsp al número 3875408798.
Sobre la película
“Argentina, 1985”, está inspirada en la historia real del equipo de una fiscalía liderado por Julio Strassera y Luis Moreno Ocampo que, acompañados por un grupo de jóvenes, se atrevieron -a contrarreloj y bajo amenaza constante- a acusar a la más cruenta dictadura militar argentina.
Además de narrar la relación entre los dos fiscales -Strassera ya era una figura con trayectoria, mientras que Moreno Ocampo arrancaba su carrera en la Justicia-, también abordará muchas historias menos conocidas de todas las personas que estuvieron involucradas en la gesta de un proceso judicial histórico e inédito en el mundo.
El juicio fue reconocido como el “Nuremberg argentino”, y se erigió como el emblema de esa primavera democrática que se atrevió a juzgar, repudiar y condenar a los responsables de la dictadura militar que se desarrolló entre 1976 y 1983.
Con un elenco estelar liderado por Ricardo Darín (El Secreto de sus Ojos, Relatos Salvajes) como Julio Strassera y Peter Lanzani (El Clan, El Ángel) como Luis Moreno Ocampo, la película es dirigida por Santiago Mitre (La Patota, La Cordillera) y escrita por Mitre y Mariano Llinás (La Flor, Historias Extraordinarias).
Los productores de “Argentina 1985” son Axel Kuschevatzky, Federico Posternak, Agustina Llambi Campbell, Ricardo Darín, Santiago Mitre, Santiago Carabante, Chino Darín y Victoria Alonso.
A cargo de la producción ejecutiva se encuentran Cindy Teperman y Phin Glynn. La película, una coproducción de Amazon Studios, La Unión de los Ríos, Kenya Films e Infinity Hill, también es la primera película Amazon Original argentina.
Argentina 1985, se estrenará en cines de nuestro país, antes de encontrarse disponible exclusivamente en Amazon Prime Video en más de 240 países y territorios alrededor del mundo.
MALIGNO- Malignant- de JAMES WAN Terror- EEUU. CHINA. RUMANIA. 2021.
La historia. Visiones de asesinatos espeluznantes de la protagonista serán también parte de la realidad. Para algunos es el SÍNDROME de STENDHAL
Director. Filme 11 de este cineasta nacido en Malasia (27-02-77) y formado en Australia. Muchos éxitos como realizador y también como productor con ATOMIC MONSTER.
Actores y apuntes de producción. La inglesa ANNABELLE WALLIS (05-09-84), conocida por “ANNABELLE”, 2014, encabeza el elenco.
Sin lugar a dudas, nuestra provincia muestra un crecimiento en la cultura K-Pop.
Cabe señalar que es, sobretodo un expresión cultural, no solo un nicho musical, que trascendió sus límites geográficos. Donde se integra el baile, los colores, las coreografías, el lookeo y la expresividad corporal de cada uno de las bandas e incluso, contagia a su público, quiénes viven el evento con la misma intensidad.
El pasado domingo 5 de Septiembre, se presentaron 25 grupos, en lo que se denominaba «La Selección K-Pop». Todos ellos con niveles bien diferenciados. Tanto en la homogeneidad coreográfica, como también en calidad y producción de vestuarios. Sin embargo, la frescura estuvo presente en la totalidad de los equipos.
De éstos quedaron seleccionados 10 equipos, de niveles parejos, prometiendo una final destacada, que se llevará a cabo el próximo 24 de Octubren en el Teatro Provincial.
El lunes 6 de septiembre se deposita la cuarta cuota de 15 mil pesos del programa “Cultura Solidaria”. Dependiendo de la entidad bancaria, la acreditación puede ser inmediata o demorar hasta 72 horas hábiles en hacerse efectiva.
Esta última etapa del programa vuelve a brindar un apoyo económico a casi 50.000 trabajadores y trabajadoras de la cultura de todo el país. Y llega para alcanzar el objetivo que se propuso el Estado Nacional de sostener y fortalecer al sector cultural durante la crisis sanitaria.
En este sentido, las Becas Sostener Cultura, el Apoyo Económico Fortalecer Cultura y las cuatro cuotas del “Cultura Solidaria” se convirtieron en la inversión más importante en la historia del Ministerio de Cultura con más de 5.000 millones de pesos.
Aprovechamos para agradecer y felicitar a todos y todas por las miles de acciones solidarias que se siguen realizando en simultáneo en todo el país. También por las fotos, los videos y los flyers de las distintas actividades que poblaron las redes sociales bajo el hashtag #CulturaSolidaria.
Con esta cuarta cuota, buscamos promover el desarrollo de nuevas acciones solidarias en todo el país, para seguir realizando talleres, espectáculos y capacitaciones al servicio de la comunidad.
Por último, les recomendamos que para seguir de cerca futuras convocatorias del Ministerio o inscribirse en las que ya están abiertas, sigan ingresando en el Registro Federal de Cultura, a través de somos.cultura.gob.ar
Será una actividad al aire libre, gratuita, que se desarrollará a partir de las 19.30. La primera presentación tendrá lugar el 11 de septiembre con Leo Goldstein y su tributo a Luis Alberto “El Flaco” Spinetta.
La Municipalidad de Salta, a través de la Secretaría de Cultura y Turismo, invita al ciclo de Tributos x Trovadores en el Paseo de los Poetas, que se llevará cabo los sábados desde el 11 de septiembre hasta el 2 de octubre, inclusive, desde las 19.30
actividad al aire libre, gratuita, que se desarrollará a partir de las 19.30
“El Paseo de los Poetas nace como un centro cultural a cielo abierto y con esto de la pandemia vemos que con los protocolos correspondientes podemos hacer un tributo con la onda alternativa con solista o trovadores de nuestro medio. Ellos son músicos que han dejado de trabajar por la situación sanitaria y con la idea de generar trabajo para los artistas proponemos estos tributos que cumplen con la onda, con el tipo de música que no se escucha en los bares, música poco comercial”, explicó Fidel Puggione, coordinador del ciclo.
“Elegimos un horario familiar para que todos puedan asistir y la idea es que no necesariamente debas consumir, ya que podés sentarte en las bancas del paseo y escuchar. Debemos agradecer a la Municipalidad que nos apoya en este ciclo y varias ideas para sacar adelante la cultura de Salta y bancar a mucha gente” señaló Puggione.
“Hay un fuerte compromiso desde la Municipalidad de apoyar a la cultura es todas sus expresiones. La cultura fue uno de los sectores más afectados por la pandemia y la intendenta Bettina Romero nos pidió que redoblemos esfuerzos y generemos nuevos espacios para acompañar a la cultura y a los artistas ” afirmó Fernando García Soria, secretario de Cultura y Turismo.
se llevará cabo los sábados desde el 11 de septiembre hasta el 2 de octubre, inclusive
El objetivo, con los protocolos vigentes, es proporcionar un espacio para de esparcimiento al aire libre, gratuito, con música, a partir de las 19.30 los sábados, comenzando este 11 de septiembre con Leo Goldstein y su tributo a Luis Alberto “El Flaco” Spinetta.
El ciclo de Tributos x Trovadores continuará con Camagüira el sábado 18, homenaje a Silvio Rodríguez; Celeste Martín el sábado 25, homenaje a Mujeres del Rock; y Nelson Coronel el sábado 2 de octubre, homenaje a Fito Páez
Antonio Banderas, Penélope Cruz y Oscar Martínez hablan de la nueva película de los directores de El ciudadano ilustre; la película retrata con ironía el egocéntrico mundo de las primeras figuras.
Es excepcional que en el Festival de Cine de Venecia una película sea interrumpida varias veces por aplausos. Normalmente los aplausos estallan sólo al final.
Competencia oficial, la brillante y divertidísima película de Mariano Cohn y Gastón y Andrés Duprat, que se estrenó el fin de semana en la Mostra con una gran recepción, provocó estas reacciones.
Protagonizada por actores extraordinarios como Penélope Cruz, Antonio Banderas y Oscar Martínez,
Competencia Oficial, que, por supuesto está en competencia y busca el León de Oro, sorprendió a todos. Irónica e inteligente, es una comedia “un poco mala leche”, tal como reconocieron los mismos autores a la nacion, sobre la industria del cine, el excéntrico y narciso mundo de actores y directores, con envidias y rivalidades, el trabajo actoral, los festivales y la vida misma.
Con un guion formidable, narra la historia de un empresario farmacéutico multimillonario que al cumplir 80 años se da cuenta de que quiere dejar un legado y que entonces decide hacer una película. Con este fin, contrata a una de las mejores directoras de cine del mundo: la neurótica, genial y autoritaria Lola Cuevas (Penélope Cruz). Ella, que es también una artista, muy diva, pero también frágil, a su vez selecciona a los dos mejores actores posibles del momento, que jamás han trabajado juntos: Félix Rivero (Antonio Banderas), estrella de Hollywood que navega como pez en el agua en la industria del cine comercial internacional, una celebrity llena de fans y frívolo, e Iván Torres (Oscar Martínez), maestro y decano de los actores de teatro y muy intelectual. Son polos opuestos, pero tienen en común el hecho de tener un ego enorme. Están enamorados de sí mismos y entran en una hilarante competencia oficial.
Bajo la batuta de la sofisticada directora, rivalizan en todo y son sometidos a diversos ejercicios para sacar lo mejor de ellos. En uno, para trabajar el ego, maniatados por una cinta de plástico, son obligados a ver cómo se destruyen en una trituradora las estatuillas ganadas en diversos festivales. En otra performance imperdible, compiten para ver quién insulta mejor al otro.
“Lo que mostramos en Competencia oficial son las inquietudes que tenemos como personas. Eso se ve en todas nuestras películas y ahora que estamos en un escenario internacional de cine, Competencia oficial es un eco de eso, de lo que vamos viendo”, explicó a la nacion Andrés Duprat, que junto a su hermano Gastón y Mariano Cohn ya estuvo en el Festival de Venecia en 2016, con El ciudadano ilustre (cuando Oscar Martínez ganó la Copa Volpi al mejor actor) y en 2018, con Mi obra maestra. “En este mundo de la actuación hay directores divos, actores con cláusulas rarísimas y entonces teníamos la idea de retratarlo, pero sin faltar el respeto a la profesión y teniendo la oportunidad de trabajar con figuras tan importantes como Antonio, Penélope y Oscar. Me parece que era una picardía no señalar o poner en entredicho todas estas cuestiones de divismo y excentricidades, que la industria no sólo acepta, sino que fomenta”, agregó.
En una terraza de un bar del Lido con vista al mar Adriático, los tres actores protagonistas destacan que el de Competencia oficial (una coproducción argentino-española) fue un guion colaborativo, al que le aportaron muchísimas anécdotas. “Gastón y Mariano suelen trabajar así, en El ciudadano ilustre hicieron lo mismo, hubo siete versiones del guion y en la última integraron una anécdota que les conté que me pasó como actor en una gira, en la Argentina, que es este señor que lo invita a la casa a comer los ravioles, que se ofende. Ellos le ponen su condimento. Son muy inteligentes, saben escuchar y trabajar en equipo. Con esos pequeños detalles se hacen las grandes obras”, destacó Martínez. “Los directores son magníficos lectores de la realidad actual y saben detectar muy bien la estupidez y reírse de ella”, coincidió Banderas, que subrayó que lo que retrata la película –envidias, “putadas”, narcisismos, engaños y rivalidades– existen no sólo en el mundo del cine, sino también en el de la política, los medios y demás.
Los tres protagonistas coincidieron, además, en que se divirtieron muchísimo a la hora del rodaje, que les permitió, como nunca antes, no sólo reírse en tiempos en los que “las risas son como subversivas”, como dijo Banderas, sino, además, disfrutar de su trabajo actoral. “Ha sido muy liberador, muy divertido, en mi caso interpretar esta salvaje, psicópata con encanto y buenas ideas, inteligente pero también imbécil, egocéntrica”, admitió Penélope Cruz.
El lucimiento de los actores
“Los directores son magníficos lectores de la realidad actual” Antonio Banderas
“En el momento de la puesta en escena, nuestra búsqueda era tratar de que sea una película actoral donde ellos pudieran lucirse. Todas las tomas son máster, completas y hay escenas enteras de 10, 12 minutos, que es algo insólito para el cine, pero factible porque son tan buenos los actores”, precisó Cohn.
Ante la pregunta de esta corresponsal de si se habían identificado de algún modo con sus personajes, tanto Banderas como Martínez contestaron que no. “Yo me río mucho de mi personaje, que me parece un idiota consuetudinario, un pobre tipo. Identificarme hubiera sido terrible. No, no, no me sentí para nada identificado, me parece un esnob, aunque aparenta ser todo lo contrario, porque en realidad muere por pertenecer al universo, que él envidia, del personaje de Antonio.
Está muy inseguro y disfraza todo eso en un comportamiento aparentemente inapelable y riguroso”, dijo el actor argentino, de 71 años, que está viviendo en España. Lo mismo señaló Banderas que admitió, de todos modos, que “puede haber gente que crea que uno es así”.
En un Festival de Cine que por segundo año se hizo pese a la pandemia y dominado por controles y medidas anticoronavirus, los innovativos directores argentinos contaron que fue una odisea de papeleo llegar al Festival de Venecia.
Quien llega desde la Argentina a Italia por trabajo sólo puede quedarse cinco días, o hacer una cuarentena de diez días. “En 120 horas nos convertiremos en calabaza y volveremos a viajar a Buenos Aires, donde deberemos hacer cuarentena”, bromeó Duprat, quien reconoció que la pandemia no fue tan terrible para Competencia oficial. Si bien los obligó a cortar el rodaje que habían empezado en febrero de 2020 y a una interrupción de siete meses, ese lapso de tiempo sirvió para enriquecer la película con mayor creatividad.
“Un impasse de siete meses en una película puede llegar a ser letal, pero en este caso, más allá de lo traumático, el tiempo extra sirvió para tener total acceso al material hecho. Se pudo montar, teníamos casi media película finalizada y a planear de vuelta el guion. Es un tiempo único, que no existe en una película e incluso sacamos provecho de esta loca cuarentena con los actores, así que todo el mundo estaba muy preparado para la segunda parte”, contaron.
Al ser la tercera vez que concursan en Venecia en la competencia oficial podría intuirse que están ilusionados con ganar el León de Oro. Si lo ganaran lo recibirían los actores y productores (The Mediapro Studio), ya que ellos el sábado próximo ya estarán de vuelta en la Argentina. Entre risas, ante la consulta sobre el hipotético caso de ganar, la respuesta fue tan mordaz como sus obras. “¡Claro que nos ilusionamos! Pero al León de Oro le va a pasar lo mismo que en la película, va a pasar por la trituradora”.
Se dieron a conocer las obras ganadoras del Salón Nacional de Artes Visuales 109.ª edición. Entre las premiadas, se encuentra la salteña Ana Benedetti, por su pintura denominada: «La Intuición».
El Jurado de premiación fue integrado por Diana Dowek, Daniel Fischer, María Amalia García, Marcela López Sastre y Diego Perrotta.
Fallo del Jurado de premiación de las tres mejores obras del conjunto de categorías:
Premio adquisición a la primera mejor obra del Salón Nacional de Artes Visuales: “Trabajadoras” de Gabriela Golder, videoinstalación:
Trabajadoras de Gabriela Golder
Premio adquisición a la segunda mejor obra del Salón Nacional de Artes Visuales: “Oriel” de Jorge Mónaco, fotografía:
Oriel de Jorge Mónaco
Premio adquisición a la tercera mejor obra del Salón Nacional de Artes Visuales: “La intuición” de Ana Benedetti, pintura:
La Intuición – Ana Benedetti
Los Premios Adquisición fueron los que siguen: el primero, con 500.000 pesos de recompensa, fue para la videoinstalación Trabajadoras, de Gabriela Golder. El segundo -330.000 pesos- fue para Oriel, de Jorge Mónaco, y el tercero -250.000- lo obtuvo La intuición, de Ana Benedetti.
Fuente: Palais de Glace – Palacio Nacional de las Artes
De la mano de “Camerata Stradivari”, el próximo 8 de Septiembre cientos de salteños disfrutarán de un show internacional en el Teatro Provincial.
La función comenzará a las 22 horas, y contará con la participación de más de 50 músicos, incluyendo a la Orquesta Camerata Stradivari y solistas salteños.
El espectáculo está compuesto por diversas composiciones que recorren la amplia discografía de Gustavo Cerati -tanto de Soda Stereo como de su carrera solista-, con momentos de diálogo con música rock, electrónica, arreglos de cámara y arreglos para orquesta.
“CERATI SINFÓNICO”, EL MEJOR HOMENAJE AL LÍDER DE SODA STEREO
UN VIAJE EMOTIVO
La sonoridad del Homenaje Sinfónico propone un paseo emotivo por las canciones inmortales de Gustavo Cerati, con un gran respeto por las interpretaciones originales. El resultado combina la potencia del rock con las sutilezas y expresividad de la música sinfónica.
El espectáculo se completa con una serie de proyecciones audiovisuales sincronizadas que acompañan los diversos climas del repertorio y generan una experiencia de profunda implicación para el espectador.
